Warda est une création scénique hybride, à la croisée du théâtre, de la performance sonore et du
cinéma d’animation.

En VF, Warda ça veut dire fleur. Ou rose. Ça dépend si on prend les épines avec.

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Et si, au lieu d’un enterrement, on offrait une fête ? C’est la belle promesse d’Ilyas Mettioui qui répond à la mort de son père par un projet singulier, sensible, entre musique, cinéma d’animation et théâtre. Warda fait le pari de capter l’insaisissable : Ilyas plonge dans sa mémoire sensorielle défaillante, se fait explorateur de son propre cerveau pour retrouver le chemin du dernier échange avec son père. Il en a imprimé toutes les images, mais il manque le son. Et si la fiction était la clé pour remonter le fil de ce moment charnière de son existence ?

Pour l’accompagner dans ce voyage, Ilyas invite la dessinatrice d’animation Lia Bertels et l’artiste Sihame Haddioui. Elles tissent avec lui une carte au trésor qui se fabrique en direct, mêlant sons, dessins, récits, où il s’agit de déplacer le souvenir, le réagencer, lui faire la part belle.

Warda en arabe désigne une fleur, mais aussi les êtres aimés, celles et ceux qui nous sont cher·ères. La délicatesse de cette polysémie nous dit tout de cette création lumineuse, arrachée au chagrin et à la mélancolie. Dans ce rituel intime, chaque représentation sera unique, les sons réinventés en direct devant nous.

Dans un élan de vie qui caractérise son travail, Ilyas Mettioui nous parle de son lien de filiation, de ce que son père lui a laissé en héritage : la culture masculine spécifique des transclasses, les blessures transgénérationnelles, la capacité extraordinaire d’adaptation de celles et ceux qui n’ont pas grandi avec toutes les cartes en main.